산드로 보티첼리 (실제 이름 알레산드로 디 마리아노 디 바니 필리페 피; 1445-1510)-피렌체 회화 학교를 대표하는 르네상스의 가장 밝은 거장 중 한 명인 이탈리아 화가. 그림 "봄", "금성과 화성"의 저자이며 그에게 세계적인 인기를 가져다주는 "비너스의 탄생".
Botticelli의 전기에는이 기사에서 다룰 흥미로운 사실이 많이 있습니다.
따라서 Sandro Botticelli의 짧은 전기가 있습니다.
보티첼리의 전기
산드로 보티첼리는 1445 년 3 월 1 일 피렌체에서 태어났습니다. 그는 자라서 무두질하는 Mariano di Giovanni Filipepi와 그의 아내 Smeralda의 가족에서 자랐습니다. 그는 부모에게 네 아들 중 막내였습니다.
산드로의 전기 작가는 여전히 그의 성의 기원에 대해 합의가 없습니다. 한 버전에 따르면, 그는 뚱뚱한 남자였던 그의 형인 Giovanni로부터 "Botticelli"(통)라는 별명을 받았습니다. 다른 하나에 따르면, 그것은 두 형제의 거래 활동과 관련이 있습니다.
산드로는 즉시 예술가가되지 않았습니다. 젊었을 때 그는 안토니오 마스터와 함께 몇 년 동안 보석을 공부했습니다. 그건 그렇고, 일부 전문가들은 그 사람이 그에게서 성을 얻었다 고 제안합니다.
1460 년대 초, Botticelli는 Fra Filippo Lippi와 함께 그림을 공부하기 시작했습니다. 그는 5 년 동안 그림을 공부하면서 입체적인 볼륨 이동을 평면으로 결합한 교사의 기술을주의 깊게 관찰했습니다.
그 후 Andrea Verrocchio는 Sandro의 멘토였습니다. 흥미로운 사실은 아직 누구에게도 알려지지 않은 레오나르도 다빈치가 베로 키오의 제자 였다는 것입니다. 2 년 후 Botticelli는 자신의 걸작을 독립적으로 만들기 시작했습니다.
페인트 등
산드로는 25 살 때 자신의 작업장을 시작했습니다. 그의 첫 번째 중요한 작품은 The Allegory of Power (1470)라고 불리며 그는 지역 상인 법원을 위해 썼습니다. 현재 그의 전기에서 Botticelli의 제자 Filippino가 나타납니다-그의 전 교사의 아들.
산드로는 마돈나와 함께 많은 캔버스를 그렸는데, 그 중 가장 인기있는 것은 "성체의 마돈나"작품이었습니다. 그 무렵, 그는 이미 자신 만의 스타일을 개발했습니다. 밝은 팔레트와 풍부한 황토색 그림자를 통한 피부 톤 전달.
그의 그림에서 보티첼리는 줄거리의 드라마를 생생하고 간결하게 보여 주어 묘사 된 캐릭터에 감정과 움직임을 부여했습니다. 이 모든 것은 diptych- "The Return of Judith"와 "Finding the Body of Holofernes"를 포함하여 이탈리아의 초기 캔버스에서 볼 수 있습니다.
반쯤 벗은 인물 산드로는 1474 년 산타 마리아 마조 레 교회에 엄숙하게 배치 된 "성 세바스티안"그림에서 처음으로 묘사되었습니다. 이듬해 그는 유명한 작품 "동방 박사의 숭배"를 선보이며 자신을 묘사했습니다.
이 기간 동안 보티첼리는 재능있는 초상화 화가로 유명해졌습니다. 이 장르에서 가장 유명한 거장의 그림은 "코시 모 메디치 메달을받은 알 수없는 남자의 초상화"와 줄리아노 메디치와 지역 소녀들의 여러 초상화입니다.
재능있는 예술가의 명성은 피렌체의 국경 너머로 퍼졌습니다. 그는 많은 명령을 받았으며 그 결과 교황 Sixtus IV는 그에 대해 알게되었습니다. 가톨릭 교회의 지도자는 그에게 로마 궁전에서 자신의 예배당을 페인트하도록 맡겼습니다.
1481 년 산드로 보티첼리는 로마에 도착하여 일을 시작했습니다. Ghirlandaio, Rosselli 및 Perugino를 포함한 다른 유명한 화가들도 그와 함께 작업했습니다.
Sandro는 Sistine Chapel의 벽 일부를 그렸습니다. 그는 "한국, 다단, 아 비론의 형벌", "그리스도의 유혹", "모세의 부름"의 3 개의 프레스코 화의 작가가되었습니다.
또한 그는 11 개의 교황 초상화를 그렸습니다. 미켈란젤로가 다음 세기 초 천정과 제단 벽을 그렸을 때 시스 티나 성당이 세계적으로 유명해질 것이라는 것이 궁금합니다.
바티칸에서 일을 마치고 보티첼리는 집으로 돌아 왔습니다. 1482 년에 그는 유명하고 신비한 그림 "봄"을 만들었습니다. 작가의 전기 작가들은이 걸작이 신 플라톤주의의 영향을 받아 쓰여졌다 고 주장합니다.
"봄"은 아직 명확한 해석이 없습니다. 캔버스의 스토리 라인은 Lucretius의시 "On the Nature of Things"를 읽은 이탈리아 인이 발명 한 것으로 여겨집니다.
이 작품은 Sandro Botticelli의 다른 두 작품 인 "Pallas and the Centaur"와 "The Birth of Venus"와 함께 Lorenzo di Pierfrancesco Medici가 소유했습니다. 비평가들은이 캔버스에서 선의 조화와 가소성, 미묘한 뉘앙스로 표현 된 음악적 표현에 주목합니다.
보티첼리의 가장 유명한 작품 인 "금성의 탄생"은 특별한 주목을받을 만하다. 172.5 x 278.5 cm 크기의 캔버스에 그린 캔버스는 여신 Venus (그리스 아프로디테)의 탄생 신화를 보여줍니다.
같은시기에 산드로는 똑같이 유명한 사랑을 주제로 한 그림 인 금성과 화성을 그렸습니다. 그것은 나무 (69 x 173 cm)에 쓰여졌습니다. 오늘날이 예술 작품은 런던 내셔널 갤러리에 보관됩니다.
나중에 Botticelli는 Dante의 Divine Comedy를 설명하기 시작했습니다. 특히 살아남은 몇 안되는 그림들 중“지옥의 심연”이미지가 살아 남았다. 그의 창조적 인 전기의 수년 동안, 그 남자는 "마돈나와 아이 왕좌", "체 스텔로의 수태 고지", "석류를 든 마돈나"등 많은 종교 그림을 썼습니다.
1490-1500 년. 산드로 보티첼리는 사람들에게 회개와 의로움을 불러 일으킨 도미니카 수도사 Girolamo Savonarola의 영향을 받았습니다. 도미니카 인의 아이디어에 물들어 이탈리아 인은 그의 예술적 스타일을 바 꾸었습니다. 색상의 범위가 더 제한되고 어두운 색조가 캔버스에 우세했습니다.
이단에 대한 사보나롤라의 비난과 1498 년 그의 처형은 보티첼리에게 큰 충격을 주었다. 이것은 그의 작업에 더 많은 우울함이 추가되었다는 사실로 이어졌습니다.
1500 년에 천재는 산드로의 마지막 중요한 그림 인 "신비한 크리스마스"를 썼습니다. 흥미로운 사실은 이것이 작가가 데이트하고 서명 한 유일한 화가의 작품이되었다는 것입니다. 무엇보다도 비문은 다음과 같이 말했습니다.
“나, 알레산드로가이 그림을 1500 년 이탈리아에서 그렸는데,이 그림은 악마가 3.5 년 동안 풀려 났을 때 묵시록의 두 번째 산에 관한 신학자 요한 계시록 11 장에서 말한 시간이 지난 후 절반입니다. ... 그런 다음 그는 12 장에 따라 족쇄를 받았고 우리는이 그림에서와 같이 (땅에 짓 밟힌) 그를 볼 것입니다. "
개인 생활
Botticelli의 개인 전기에 대해 알려진 것은 거의 없습니다. 그는 결혼하지 않았거나 자녀를 두지 않았습니다. 많은 전문가들은 그 남자가 피렌체의 첫 번째 아름다움이자 Giuliano Medici의 사랑 인 Simonetta Vespucci라는 소녀를 사랑했다고 믿습니다.
Simonetta는 23 세의 나이로 사망 한 Sandro의 많은 캔버스의 모델로 활동했습니다.
죽음
그의 생애 말년에 주인은 예술을 떠나 극심한 빈곤 속에서 살았습니다. 친구의 도움이 없었다면 아마도 굶주림으로 죽었을 것입니다. 산드로 보티첼리는 1510 년 5 월 17 일 65 세의 나이로 사망했습니다.
보티첼리 그림
