마랏 아크 티야 모프
Ivan Ivanovich Shishkin (1932-1898)은 러시아 풍경 거장 은하계에서 가장 밝은 별입니다. 아무도 러시아의 자연을 묘사하는 데 더 큰 기술을 보여주지 않았습니다. 그의 모든 작업은 가능한 한 정확하게 자연의 아름다움을 반영한다는 아이디어에 종속되었습니다.
Shishkin의 붓, 연필 및 조각 커터 아래에서 수백 개의 작품이 나왔습니다. 혼자서 수백 점의 그림이 있습니다. 동시에 글을 쓰는 시간이나 기술별로 분류하는 것은 매우 어렵습니다. 물론 60 세에 그는 20 세와는 다르게 글을 썼다. 그러나 Shishkin의 그림 사이에는 주제, 기술 또는 색 구성표에서 뚜렷한 차이가 없습니다.
이러한 통일성과 외적인 단순함은 Shishkin의 창조적 유산에 잔인한 농담을했습니다. 그림, 그림에 대한 지식 또는 그림에 대한 지식에 관련된 많은 사람들은 I.I. Shishkin의 그림을 단순하고 원시적이라고 생각합니다. 이처럼 보이는 단순함은 마케터들이 정치 체제가 바뀌는 동안 러시아에서 어떻게 불 렸는지에 상관없이 사용되었습니다. 결과적으로 한때 Shishkin은 복제품, 양탄자, 과자 등 모든 곳에서 볼 수 있습니다. 무한히 지루하고 공식적인 것을 제조하는 Shishkin에 대한 태도가있었습니다.
사실, Ivan Shishkin의 작업은 다양하고 다면적입니다. 이 다양성을 볼 수 있어야합니다. 그러나이를 위해서는 회화의 언어, 작가 전기의 주요 사건을 알아야하며이를 이해하기 위해 지적인 노력을 기울일 수 있어야합니다.
1. Ivan Ivanovich Shishkin은 Elabuga (현재 Tatarstan)에서 태어났습니다. 그의 아버지 Ivan Vasilievich Shishkin은 재능있는 사람 이었지만 사업에서는 완전히 운이 좋지 않았습니다. 두 번째 길드 상인의 칭호를 물려받은 그는 거래에 실패하여 먼저 세 번째 길드에 가입 한 후 중산층 상인과 완전히 로그 아웃했습니다. 그러나 Elabuga에서 그는 과학자로서 큰 권위를 가졌습니다. 그는 도시에 상수도를 건설했는데, 당시 대도시에서는보기 드물었습니다. Ivan Vasilievich는 제 분소에 대해 알고 있었고 심지어 건설 매뉴얼을 썼습니다. 또한 Shishkin Sr.는 역사와 고고학을 좋아했습니다. 그는 옐 라부가 근처에 고대 아나 닌 스키 매장지를 열었고, 그곳에서 모스크바 고고학 협회의 해당 회원으로 선출되었습니다. 수년 동안 Ivan Vasilievich는 시장이었습니다.
이반 바실리에 비치 쉬쉬 킨
2. Ivan에게는 그림 그리기가 쉬웠고 거의 모든 자유 시간이 걸렸습니다. 국내 최고 중 하나 인 First Kazan Gymnasium에서 4 년 동안 공부 한 후 그는 공부를 계속하기를 거부했습니다. 그는 상인이나 공무원이되고 싶지도 않았습니다. 4 년 동안 가족은 그림을 공부하고 싶어하는 막내 아들의 미래를 위해 싸우고있었습니다 (어머니에 따르면“화가가되기 위해”). 그의 부모는 20 세 때만 모스크바 회화 및 조각 학교에 가기로 동의했습니다.
어린 시절의 자화상
3. 19 세기 중반 러시아의 정치적, 문화적 상황에 대한 일반적으로 불리한 평론에도 불구하고 모스크바 회화 및 조각 학교의 도덕은 완전히 무료였습니다.이 학교는 소련의 교육학 학교와 비슷한 수준이었습니다. 최고의 졸업생은 예술 아카데미에서 더 공부하기 위해 갔고 나머지는 교사로 일할 수있었습니다 그림. 본질적으로 그들은 더 많은 일을하기 위해 학생들에게 한 가지를 요구했습니다. Young Shishkin이 필요했습니다. 편지에서 그의 친구 중 한 명이 소콜 니키가 이미 모든 것을 다시 그렸다 고 부드럽게 비난했다. 예, 그해 Sokolniki와 Sviblovo는 풍경화가가 스케치를 그리는 꿈이었습니다.
모스크바 회화 및 조각 학교 건물
4. 학교에서 Shishkin은 그의 첫 번째 에칭을 만들었습니다. 그는 그래픽과 지문을 결코 포기하지 않았습니다. 1871 년 예술가 Artel의 소규모 워크샵을 기반으로 러시아 Aquafortists 협회가 창설되었습니다. Shishkin은 그림 조각을 별도의 그림 장르로 취급하기 시작한 러시아 최초의 사람 중 한 명입니다. 조각사의 초기 실험은 기성품의 그림을 복제 할 가능성을 더 많이 탐구했습니다. 반면 Shishkin은 원본 조각을 만들기 위해 노력했습니다. 그는 5 장의 에칭 앨범을 냈고 러시아 최고의 조각사가되었다.
"숲 위의 구름"조각
5. 젊었을 때 이반 이바노비치는 자신의 작품에 대한 외부 평가에 매우 고통스러워했습니다. 그러나 당연히 가족은 자신의 제약으로 인해 거의 도움이되지 않았으므로 모스크바로 떠난 순간부터 예술가의 복지는 거의 전적으로 그의 성공에 달려 있습니다. 훨씬 후에, 그는 그의 작품 중 하나를 높이 평가 한 아카데미가 그에게 명령을 내리고 교수직을 부여하지 않았을 때 진심으로 화를 냈습니다. 명령은 훌륭했지만 물질적으로는 아무것도주지 않았습니다. 짜르 러시아에서는 군 장교조차도 스스로 상을 샀다. 그리고 교수의 직함은 안정적인 영구 수입을 제공했습니다.
6. 예술 아카데미에 입학 한 Shishkin은 아카데미가 나중에 산업 실습이라고 불렀던 것처럼 여러 여름 학업 시즌을 Valaam에서 보냈습니다. 라도가 호수 북쪽에 위치한 섬의 자연은 예술가를 매료 시켰습니다. 그는 발람을 떠날 때마다 돌아올 생각을하기 시작했습니다. Valaam에서 그는 큰 펜 그림을 만드는 법을 배웠는데, 심지어 전문가들도 때때로 조각으로 오해했습니다. Valaam 작품에 대해 Shishkin은 "Worthy"라는 문구가있는 Great Gold Medal을 포함하여 여러 아카데미 상을 수상했습니다.
Valaam의 스케치 중 하나
7. Ivan Ivanovich는 풍경의 자연뿐만 아니라 고국을 사랑했습니다. Big Gold Medal과 동시에 그는 장기 유급 해외 출장을 할 수있는 권리를 얻었습니다. 예술가의 수입을 고려할 때 이것은 인생의 첫 번째이자 마지막 기회가 될 수 있습니다. 그러나 Shishkin은 아카데미 지도부에 그의 해외 항해를 카마와 볼가를 따라 카스피해로의 여행으로 대체 할 것을 요청했습니다. 충격을받은 것은 당국 뿐만이 아닙니다. 친한 친구조차도 예술가에게 합창으로 유럽 계몽의 열매에 동참 할 것을 촉구했습니다. 결국 Shishkin은 포기했습니다. 대체로 여행에 대해 합리적인 것은 없었습니다. 유럽의 거장들은 그를 놀라게하지 않았습니다. 작가는 동물과 도시 풍경을 그리려고 노력했지만 기꺼이 또는 무심코 그의 사랑하는 발람과 적어도 어느 정도 비슷한 자연을 선택했습니다. 유일한 기쁨은 우리 유럽 동료들의 기쁨과 상트 페테르부르크에서 선불로 그린 그림이 숲의 소 떼를 묘사 한 것입니다. Shishkin은 파리를“완벽한 바빌론”이라고 명명했지만 이탈리아에 가지 않았습니다.“너무 달콤합니다”. 해외에서 Shishkin은 옐라 부가에 머물고 일하는 데 지난 급여를 사용하여 일찍 도망 쳤습니다.
악명 높은 소 무리
8. 상트 페테르부르크로의 귀환은 예술가의 승리였습니다. 그가 옐라 부가에 앉아있는 동안 그의 유럽 작품은 화제를 모았다. 1865 년 9 월 12 일 그는 학자가되었습니다. 그의 그림 "뒤셀도르프 주변의 전망"은 소유주 니콜라이 비 코프 (Nikolai Bykov)로부터 잠시 파리에서 열린 세계 전시회에 전시 될 것을 요청 받았습니다. 거기 Shishkin의 캔버스는 Aivazovsky와 Bogolyubov의 그림과 공존했습니다.
뒤셀도르프 인근에서보기
9. 앞서 언급 한 Nikolai Bykov는 Shishkin의 유럽 여행 비용을 부분적으로 지불 한 것이 아닙니다. 사실, 아카데미 회원들에게 미치는 그의 영향은 예술가를 학자의 직함으로 귀속시키는 문제에서 결정적이었습니다. 그는 우편으로 "뒤셀도르프 근교의 전망"을 받자 마자 유서 깊은 예술가들에게 그림을 보여주기 위해 서두르고 있습니다. 그리고 Bykov의 말은 예술계에서 상당한 비중을 차지했습니다. 그는 아카데미를 직접 졸업했지만 거의 쓰지 않았습니다. 자화상과 Karl Bryullov의 Zhukovsky 초상화 사본으로 유명합니다 (이 사본은 농노로부터 Taras Shevchenko를 구속하기 위해 복권에서 재생되었습니다). 그러나 Bykov는 젊은 예술가와 관련하여 선견지명의 선물을 받았습니다. 그는 젊은 Levitsky, Borovikovsky, Kiprensky 및 물론 Shishkin의 그림을 구입하여 결국 광범위한 컬렉션을 수집했습니다.
니콜라이 비 코프
10. 1868 년 여름, 젊은 예술가 Fyodor Vasiliev를 돌보던 Shishkin은 여동생 Evgenia Alexandrovna를 만났습니다. 이미 가을에 그들은 결혼식을 올렸습니다. 부부는 서로를 사랑했지만 결혼으로 행복을 얻지 못했습니다. 검은 행진은 1872 년에 시작되었습니다. Ivan Ivanovich의 아버지가 사망했습니다. 1 년 후, 두 살 난 아들이 발진티푸스로 사망했습니다 (작가 자신도 심각하게 아팠습니다). 표도르 바실리 예프는 그 후 사망했습니다. 1874 년 3 월 Shishkin은 아내를 잃었고 1 년 후 또 다른 작은 아들이 죽었습니다.
예술가의 첫 번째 아내 Evgenia Alexandrovna
11. 만약 I. Shishkin이 뛰어난 예술가가 아니었다면 그는 과학자-식물학자가되었을 것입니다. 야생 동물을 현실적으로 전달하려는 욕구로 인해 식물을 꼼꼼하게 연구해야했습니다. 그는 유럽으로의 첫 여행과 은퇴 (즉, 아카데미 비용으로 수행)에서 체코 공화국으로 항해하는 동안이 일을했습니다. 그는 항상 식물 가이드와 현미경을 가지고 있었는데, 이것은 조경가들에게는 드문 일이었습니다. 그러나 일부 작가의 자연주의는 매우 다큐멘터리처럼 보입니다.
12. 유명한 자선가 Pavel Tretyakov가 구입 한 Shishkin의 첫 번째 작품은“Noon. 모스크바 부근”. 작가는 유명한 수집가의 관심에 칭찬을 받았으며 캔버스에 300 루블을 도왔습니다. 나중에 Tretyakov는 Shishkin의 그림을 많이 구입했으며 가격은 지속적으로 상승했습니다. 예를 들어“소나무 숲. Vyatka 지방의 돛대 목재”Tretyakov는 이미 1,500 루블을 지불했습니다.
정오. 모스크바 부근
13. Shishkin은 Association of Traveling Art Exhibitions의 제작과 작업에 적극적으로 참여했습니다. 사실, 1871 년 이래 그의 창조적 인 삶은 순회와 관련이있었습니다. 같은“소나무 숲…”은 첫 번째 순회 전시회에서 대중에게 처음 공개되었습니다. Itinerants의 회사에서 Shishkin은 Ivan Ivanovich의 그림을 높이 평가 한 Ivan Kramskoy를 만났습니다. 예술가들은 친구가되었고 가족과 함께 현장 스케치에 많은 시간을 보냈습니다. Kramskoy는 Shishkin을 유럽 수준의 예술가로 간주했습니다. 파리에서 온 편지 중 하나에서 그는 이반 이바노비치에게 자신의 그림이 살롱에 가져 오면 대중이 뒷다리에 앉을 것이라고 썼습니다.
방랑자. Shishkin이 말할 때 그의베이스가 모든 사람을 방해했습니다.
14. 1873 년 초에 Shishkin은 풍경화 교수가되었습니다. 아카데미는 모두가 작품을 제출 한 대회 결과를 바탕으로이 타이틀을 수여했습니다. Shishkin은 그림 "Wilderness"의 교수가되었습니다. 그는 오랫동안 공식적으로 학생을 모집 할 수있는 교수라는 칭호를 얻었습니다. Kramskoy는 Shishkin이 스케치를 위해 5-6 명의 사람들을 모집 할 수 있고, 그는 모든 현명한 사람들을 가르 칠 것이며, 10 살에 아카데미를 혼자 떠나고 심지어는 불구가된다고 썼습니다. Shishkin은 1880 년 그의 학생 중 한 명인 Olga Pagoda와 결혼했습니다. 안타깝게도이 결혼은 첫 결혼보다 훨씬 짧았습니다. 올가 알렉산드로 프 나는 1881 년 딸을 출산 할 시간이 거의 없었고 사망했습니다. 1887 년, 작가는 사망 한 아내의 그림 앨범을 출판했습니다. Shishkin의 공식 교육 활동도 짧았습니다. 학생을 선택할 수 없었던 그는 임명 1 년 만에 사임했다.
15. 작가는 시대를 따라 갔다. 사진 촬영과 사진 촬영 과정이 일반 대중에게 어느 정도 접근 할 수있게되자 그는 카메라와 필요한 액세서리를 구입하고 사진을 적극적으로 사용하기 시작했습니다. 당시 사진의 불완전 함을 인식 한 Shishkin은 자연에서 풍경을 그릴 방법이없는 겨울에 작업 할 수 있다는 사실을 인식했습니다.
16. 대부분의 창조적 인 직업 대표와 달리 I. Shishkin은 일을 서비스로 취급했습니다. 그는 영감이 오기를 기다리는 사람들을 진심으로 이해하지 못했습니다. 일과 영감이 올 것입니다. 그리고 동료들은 Shishkin의 공연에 놀랐습니다. 모두가 이것을 편지와 회고록에서 언급합니다. 예를 들어 Kramskoy는 크리미아로의 짧은 여행에서 Shishkin이 가져온 그림 더미에 놀랐습니다. Ivan Ivanovich의 친구조차도 그의 친구가 쓴 것과 다른 풍경이 익숙해지는 데 시간이 걸릴 것이라고 생각했습니다. 그리고 Shishkin은 자연으로 나가 크림 산을 그렸습니다. 이 일의 능력은 그가 인생의 어려운시기에 알코올 중독을 없애는 데 도움이되었습니다 (그런 죄가있었습니다).
17. 유명한 그림 "소나무 숲의 아침"은 I. Shishkin이 Konstantin Savitsky와 공동으로 그렸습니다. Savitsky는 그의 동료에게 두 마리의 새끼가있는 장르 스케치를 보여주었습니다. Shishkin은 곰 인형을 정신적으로 풍경으로 둘러싸고 Savitsky를 초대하여 함께 그림을 그렸습니다. 우리는 Savitsky가 판매 가격의 1/4을 받고 Shishkin이 나머지를받는 것에 동의했습니다. 작업 과정에서 새끼의 수는 4로 증가했습니다. Savitsky는 그들의 그림을 그렸습니다. 이 그림은 1889 년에 그려졌으며 큰 성공을 거두었습니다. Pavel Tretyakov는 4,000 루블에 구입했으며 그중 1,000 루블은 Shishkin의 공동 저자가 받았습니다. 나중에 알려지지 않은 이유로 Tretyakov는 캔버스에서 Savitsky의 서명을 지 웠습니다.
다들이 사진을 봤어
18. 1890 년대에 Shishkin은 그의 동료 인 Arkhip Kuindzhi와 긴밀한 우정을 유지했습니다. 그의 집에 살았던 Shishkin의 조카에 따르면 Kuindzhi는 거의 매일 Shishkin에 왔습니다. 두 예술가는 예술 아카데미 개혁에 참여하는 문제에 대해 일부 순회 자와 다툼을 벌였습니다 .Shishki와 Kuindzhi는 참여를 위해 참여했으며 심지어 새로운 헌장 초안을 작성했으며 일부 순회 자들은 단호하게 반대했습니다. Kuindzhi는 Shishkin의 그림 "In the Wild North"의 공동 저자로 간주 될 수 있습니다. Komarova는 Arkhip Ivanovich가 완성 된 캔버스에 먼 빛을 묘사하는 작은 점을 넣었다고 회상합니다.
"야생 북쪽에서 ..."Kuindzhi의 불은 보이지 않지만
19. 1891 년 11 월 26 일, Ivan Shishkin의 대규모 작품 전시회가 아카데미 홀에서 열렸습니다. 러시아 회화 역사상 처음으로 개인전에서 완성 된 작품뿐 아니라 스케치, 스케치, 드로잉 등 준비 조각도 선보였다. 작가는 그림이 탄생하는 과정을 설명하기 위해 그림이 어떻게 태어나는지 보여 주기로했다. 동료들의 비판에도 불구하고 그는 그러한 전시회를 전통적으로 만들었습니다.
20. Ivan Ivanovich Shishkin은 1898 년 3 월 8 일 그의 작업장에서 사망했습니다. 그는 그의 학생 Grigory Gurkin과 함께 일했습니다. 거킨은 작업장 구석에 앉아 쌕쌕 거리는 소리를 들었습니다. 그는 달려 가서 옆구리에 쓰러지는 선생님을 붙잡고 소파로 끌고갔습니다. Ivan Ivanovich가 그것에 있었고 몇 분 후에 사망했습니다. 그들은 그를 상트 페테르부르크의 스몰 렌 스크 묘지에 묻었습니다. 1950 년에 I. Shishkin의 매장지는 Alexander Nevsky Lavra로 이전되었습니다.
I. Shishkin 기념비
